"Los
estudios de los años 1970’s en especial en Francia e Italia se ha
impuesto, sobre la idea demasiado simplista de un Spinoza
“materialista y ateo” (habría que explicar primero qué tipo de
ateísmo y qué tipo de materialismo) un esquema intrepretativo, un
clima exegético, que puede definirse como idealista y panteísta: la
tradición althusseriana en Francia y las importantes contribuciones
de Emilia Giancotti en lengua italiana, que ha influenciado a Negri,
pueden sintetizarse en la idea que podemos utilizar a Spinoza
para leer
mejor a
Marx. Althusser decía con razón que a Spinoza, “hay que leerlo, y
saber que existe: que existe aún hoy. Para reconocerlo, hay que
conocerlo al menos un poco…”, pero al mismo tiempo que reconocía
su grandeza, Althusser buscaba en Spinoza una alternativa genealógica
tanto al Dia
Mat como
al Existencialismo de corte filomarxista, es decir: Spinoza como una
suerte de Odiseo, luchando entre Escila y Caribdis, y que permitiría
ir más allá de Marx, o al menos, completar le parricidio filosófico
de Marx con respecto a Hegel. Spinoza prima Marx.
Althusser, un reo confeso del Spinozisme desde
mucho antes de conocer a Marx, ve en Spinoza un fulcro, el
definitivo, para leer de manera correcta (no-hegeliana) Das
Kapital,
llegando a considerar a la filosofía spinoziana como “la mayor
revolución filosófica de todos los tiempos.” Leer a Spinoza,
significa en clave althusseriana, apropiarse de la “única
tradición materialista” en Occidente. Rápidamente Althusser
considera que en primer lugar en Spinoza se encuentra una teoría del
conocimiento que va de lo abstracto a lo concreto (tal como Marx lo
practica en los Grundrisse);
en segundo lugar Spinoza es la anticipación de su propia teoría de
la “causalidad estructural”: la causalidad de Deu
sive natura inmanente
en el Mundo, sería la más clara formulación de su famosos
principio del “Proceso sin sujeto” y de la necesidad de
articulación de lo real (relación spinoziana
entre seriesy connexio);
finalmente Althusser considera a Spinoza el primer teórico de la
Ideología (por su elaboración de la necesidad de la ilusión en la
relación entre estado&pueblo), que definirá incluso los modos
de producción ideológicos (realidad imaginaria, inversión interna,
ilusión del sujeto). A partir de aquí, Spinoza aparece como la
auténtica Némesis de Hegel, antagonista materialista y filósofo
antidialéctico par
excellence,
teórico avant
la lettre del
proceso sin sujeto, o sea, del propio estructuralismo marxista de
Althusser. Salir de la trampa del Estructuralismo burgués y del Dia
Mat stalinista
usando a Spinoza, tal la empresa althusseriana, significa
renunciar in
toto a
la Dialéctica y expurgar de Marx todo residuo hegeliano. En el mismo
sentido van las intrepretaciones, con variaciones menores, de la
escuela althusseriana (Macherey, Negri, Balibar, etc.), que ven a
Spinoza como el filósofo de la inmanencia absoluta, una posibilidad
de renovar los fundamentos del Iusnaturalismo (el derecho natural),
en radical oposición y enfrentamiento con la genealogía
trascendente que comenzaría en Hobbes. Spinoza es la real y
solitaria alternativa a Hegel, Spinoza es el camino nunca recorrido
de la filosofía occidental. Spinoza no es un “momento” a
superar, nada de aufgehoben como
lo explicaba Hegel en su Historia de la Filosofía, sino que su
pensamiento es un camino bloqueado, jamás recorrido en Occidente. De
una parte habría una tradición “perversa” de la Modernidad
burguesa (Hobbes-Rousseau-Hegel); y una de crítica al pensamiento de
la trascendencia alternativo (Maquiavelo-Spinoza-Marx
deshegelianizado). La oposición spinoziana potentia
versus podestas nos
permite, como dice Emilia Giancotti, proceder a una lectura puramente
conflictual (ya no dialéctica, ya no en clave hegeliana) de la
contradicción entreArbeitskraft (fuerza
de trabajo) y las relaciones de producción (Verhältnisseproduktion).
Spinoza habrá empezado a desarrollar una Ontología de la relación
(aquí estoy parafraseando a Balibar), una teoría general de la
comunicación , de la cual podrían derivarse diversas formas de vida
racional, imaginativa y política. Aunque la tradición
interpretativa inaugurada por Althusser ha tenido mucho de positivo
sobre el árido terreno, banal terreno diría, del Postmodernismo
francés e italiano, pero son evidentes sus esquematismos, su falta
de precisión filosófica, en algunos casos su forzadas categorías y
sus presupuestos ideológicos."
viernes, 1 de marzo de 2013
lunes, 25 de febrero de 2013
20 cuentistas norteamericanos
Taller de lectura. 20 cuentistas en tres meses.
Por Juan Terranova
Duración: abril, mayo y junio.
Jueves 19 horas.
Costo: 300 pesos por mes.
Zona Caballito - Primera Junta.
Consultas e inscripción: juanterranova@gmail.com
La escuela de cuentistas estadounidenses es también la escuela de cualquier narrador del siglo XXI. Ellos nos abren la puerta a la lectura y la escritura, nos enseñan la síntesis, el ritmo, los temas, las formas y el pathos para medir cualquier narración que circule hoy por nuestras vidas. En este seminario de doce clases propongo la lectura cronológica y ordenada de veinte cuentistas fundamentales de los Estados Unidos. Uno o dos cuentos por clase, de ser posible en el inglés original, y veinte autores que terminan de definir un acercamiento básico pero contundente a las mejores historias que se hayan contando algunas vez.
Clase 1- Poe y la fundación
¿La novela es el único género nacido con la modernidad? Genealogía del cuento como forma, ethos y pathos. El maestro Edgar Allan Poe (1809), inventor de todos los géneros. Los crímenes de la calle Morgue. Borges y Cortázar, dos traductores argentinos. El mono final. El principio de todo. El otro maestro, Mark Twain y sus cuentos de humor.
Clase 2- Melville, una rareza moderna
Bartleby, el escribiente de Herman Melville (1819). Publicado entre noviembre y diciembre de 1953 en la Putnam's Magazine. Desde luego, preferiría no hacerlo. Más allá, Ambrose Bierce (1842), un narrador y un diccionario diabólico.
Clase 3- Jack London y la fuerza
Jack London (1876). Hacer un fuego. Un pedazo de carne. La vida rural. La experiencia. El bosque. La nieve. Lo salvaje. América. Realismo social con un ojo puesto en un nuevo romanticismo.
Clase 4- Hemingway/ Faulkner
Ernest Hemingway (1899). Los asesinos. Ponen con un par de diálogos las bases de los relatos de crimen. Nick Adams va a la guerra. Un cuentista que escribe novelas. William Faulkner (1897), un novelista que escribió algunos cuentos. Dos formas de usar la lengua coloquial y no coloquial. Dos formas de narrar. Putter in & putter out. La teoría del Iceberg. El hielo en Yoknapatawpha.
Clase 5 - Salinger/ Capote
J. D. Salinger (1919). Un día perfecto para el pez banana de Nueve cuentos, publicado en 1953. Truman Capote (1924). Una guitarra de diamantes, de 1950. ¿Qué está pasando en esta familia? Las relaciones humanas nunca son tan transparentes.
Clase 6 - Bradbury
Ray Bradbury (1920) El basurero, en Las doradas manzanas del sol. 1953. Una buena idea no necesita nada más que una realización clara y cristalina. Ciencia ficción melancólica. Los ecos de la guerra fría en la vida privada. Crónicas de un mundo que no existe, que puede existir, que va a existir.
Clase 7 - El gótico sureño
Remontando el Mississippi. Un amigo es lo único que necesitamos. Pero la familia también es importante. Carson McCullers (1919) y todo queda en casa cuando hablamos de Sucker. Flanery O`connor (1925) dice que Un hombre bueno es difícil de encontrar. William Goyen (1915) describe la sensualidad de un párroco El camino de Rhody.
Clase 8 - El hombre y su familia en los suburbios
John Cheever (1912). El nadador, un relato publicado en 1964, también leído en Nueva York, el 19 de diciembre de 1977. Todo viaje de vuelta a casa puede ser largo. Richard Yates (1912) y Once maneras de sentirse solo. Escrito entre 1951 y 1961, publicado en 1962. La neurosis del sueño americano, su épica y sus miserias.
Clase 9 - Rituales de la clase trabajadora
Raymond Carver (1938). Desde los talleres de escritura creativa hasta la ediciones de Anagrama y la educación sentimental de los porteños. En el centro de todo, un ciego dibuja y desafía prejuicios en Catedral. Mientras tanto Charles Bukowski (1920) describe el lado B de las cosas y la frustración que implica haber encontrado a La chica más linda del mundo.
Clase 10 - No verás mi cara
Thomas Pynchon (1937). La escritura “experimental” de la década del 60. Entropía. Contra el minimalismo, el maximalismo. Notorio en las novelas, pero también en los primeros relatos. La ética de Un lento aprendizaje: “Cuando hablamos de «seriedad» en la ficción, en última instancia nos referimos a una actitud hacia la muerte”.
Clase 11- Terror escatológico
Chuck Palahniuk (1962). El legado de Stephen King tiene que ver con el asco y con el gore. Y también vale reversionar a Kurt Vonnegut y a James Ballard. Tripas en Fantasmas del 2005. Un cuento que hace que te desmayes. Una novela formada de cuentos. Una respuesta a los reality shows y a la violencia de la TV.
Clase 12 - Ternura nerd y segundo maximalismo
Michael Chabon (1963). Los jóvenes hombres lobo. David Foster Wallace (1962). Un partido de tenis antes del huracán. Final con una cronología general de la gran familia de los narradores breves y no tan breves de la historia de Estados Unidos.
lunes, 18 de febrero de 2013
Cruce de mails con Mariana Carbarjal
de Zambayonny, el domingo, 17 de febrero de 2013 a la(s) 20:10 ·
Este es el mail que me mandó la periodista Mariana Carbajal antes de publicar la nota de hoy en Página/12 (en la que decide no nombrar a Susana Guzner la psicóloga feminista impulsora de esta pseudo denuncia a través del copy paste en varios sitios de internet) y mi respuesta a su cuestionario.
Estimado Zambayonny,
Soy la periodista de Pagina 12 que le escribió a su FB.
Me gustaría enviarle por este medio algunas preguntas. Estoy escribiendo un artículo para el diario a partir de la iniciativa de organizaciones de mujers de denunciarlo por sus letras misóginas.
--¿Por qué descalifica a las mujeres en muchas de sus letras?
--Grupos de mujeres las consideran misóginas y discriminatorias hacia las mujeres. Qué les responde?
--Considera que una cancion como La Incogible es arte?
--Le parecería bien que un cantautor descalificara a las personas judías o de color negro en sus canciones?
--Cree que el arte hay que ponerle límites, por ejemplo si las canciones son xenófobas o racistas? O se puede cantar agrediendo y descalificando a cualquier colectivo de personas?
--Tiene un partido del pedazo, que tipo de proselitismo realiza, cuáles son sus objetivos y principios?
podría enviarme un resumen de su trayectoria por favor,
muchas gracias por su colaboración,
saludos cordiales
Mariana Carbajal
-- Lic. Mariana Carbajal
Periodista
Página/12
154 049 9***
Estimada Mariana, no sé de qué iniciativa de denuncia me habla, ni a qué grupo de mujeres me hace usted referencia en su mail, ni por qué eligió ese tono infructuosamente incisivo para referirse a mi persona. Tampoco comprendo por qué usted da por descontado en la primera pregunta que yo discrimino a las mujeres cuando no tiene idea de quien soy yo, ni de lo que hago. Algo que queda muy claro sobre el final de su cuestionario cuando insólitamente me pide que yo mismo le haga un resumen de mi carrera, cosa que me llama poderosamente la atención porque cualquier estudiante de periodismo sabe perfectamente que debe informarse bien acerca de quién es el entrevistado antes de entrevistarlo.
La invito a que si le interesa de verdad este asunto revise mi discografía, mi bibliografía, mi trayectoria en radio, o mis declaraciones públicas a lo largo de 8 años de entrevistas dadas a los medios mas importantes del país y del exterior (Tv, radio, gráfica, blogs, charlas en Universidades, etc.), incluyendo por supuesto a Página12 en elogiosas notas con la prestigiosa escritora María Moreno en Radar u otra donde el Suplemento NO elije a "La incogible" como una de las canciones de la década pasada, además de otras referencias varias donde podrá notar que mi línea de pensamiento va en sentido absolutamente contrario al modelo de entrevistado que usted pretende para preguntar.
Por supuesto, tanto el cuestionario completo que usted me ha enviado, como esta respuesta textual serán publicados inmediatamente en las redes sociales apenas salga su nota para evitar tergiversaciones o malentendidos.
Muchas gracias por su tiempo, quedo a su disposición por cualquier otra consulta.
Saludos
Zamba
domingo, 17 de febrero de 2013
Entre arte y machismo
Daddy Yankee, el rey del reggaetón portorriqueño, centra su obra en la denigración de la mujer. Aquí, Zambayonny hace su aporte. Cacho Castaña tiene lo suyo. Las letras misóginas no reparan en géneros. ¿El arte tiene límites? ¿Se puede discriminar en nombre de la libertad de expresión? La polémica.
¿Qué tienen en común el rey del reggaetón Daddy Yankee y Cacho Castaña? Uno y otro, en alguna de sus canciones, se vanaglorian de golpear a las mujeres. ¿Si en lugar de una mujer el blanco de sus bofetadas fueran personas judías o negras, entonarían sus letras con la misma impunidad? Activistas feministas han empezado a denunciar, artesanalmente, en redes sociales al cantautor bahiense Zambayonny –para algunos un artista de culto–, por hacer apología del machismo como base de su obra y denigrar a las mujeres. La idea, aclaran, no es llevar adelante una “campaña en contra de”, sino visibilizar cómo la cultura reproduce formas de discriminación hacia las mujeres y naturaliza una supuesta subordinación en relación con los varones. ¿Cuáles son los límites del arte? ¿Se deben aplicar sanciones a quienes promueven –a través de expresiones artísticas– violencia simbólica hacia las mujeres, en un contexto en el que los femicidios son un gravísimo problema social? Una profesora de Derecho Constitucional, una jurista, una filósofa y el interventor del Inadi polemizan sobre el tema.
“En numerosas oportunidades vemos en los medios de comunicación expresiones que refieren, e incluso incitan o exaltan, a la violencia contra la mujer, llegando a enaltecerse el femicidio. Incluso se encuentran presentes en expresiones musicales de distinto tipo y naturaleza”, señala la profesora de Derecho Constitucional María Sofía Sogués. En el último Encuentro Nacional de la Asociación de Mujeres Jueces de Argentina (AMJA), que se hizo en Santiago del Estero, Sagués expuso sobre las tensiones jurídicas entre la libertad de expresión y la protección frente a ese tipo de manifestaciones de odio contra la mujer, que incitan o promueven la violencia a través de canciones (ver aparte). Pueden encontrarse numerosos ejemplos en letras del rock, de tangos, de reggaetón, de cumbia, música pop, romántica.
¿Humorada?
“I used to love her/ But I had to kill her (Yo solía amarla/Pero tuve que matarla)”, se escuchaba por la radio a Axl Rose, líder de la banda estadounidense Guns N’ Roses a fines de los ’80 y principios de los ’90. El cantante ha dicho que la temática de la canción –un hombre que decide enterrar a una mujer en su patio trasero– es simplemente una humorada. La pregunta surge rápidamente: ¿cuánto espacio para el humor permite esa temática?
El portorriqueño Daddy Yankee, rey del reggaetón, es un maestro a la hora de escribir canciones que pregonan la violencia hacia las mujeres. En Latigazo, el coro dice: “¡Castígala!, dale un latigazo/ Ella se está buscando el fuetazo/ Castígala, dale un latigazo/ En la pista te voy a dar yo pal’ de azotazos y palmetazos...”.
Una de las canciones de Cacho Castaña dice: “Si te agarro con otro te mato, te doy una paliza y después me escapo”.
Dentro de la canción romántica, “pueden encontrarse varios ejemplos apunta Sagués en el caso del mexicano Alejandro Fernández, quien lleva vendidos más de 30 millones de álbumes en el mundo. En Mátala”, El Potrillo de México –como se lo conoce– entona melosamente: “Si quieres disfrutar de sus placeres/ consíguete una pistola si es que quieres,/o cómprate una daga si prefieres/ y vuélvete asesino de mujeres...”.
Sagués recuerda además que en el tango Amablemente, de Edmundo Rivero, se perfila, con marcada violencia contra la mujer, una situación de femicidio:
La encontró en el bulín y en otros brazos...
Sin embargo, canchero y sin cabrearse,
le dijo al gavilán: “Puede rajarse;
el hombre no es culpable en estos casos”.
Y al encontrase solo con
la mina,
pidió las zapatillas y ya listo,
le dijo cual si nada hubiera visto:
“Cebame un par de mates, Catalina”.
La mina, jaboneada, le
hizo caso
y el varón, saboreándose un buen faso,
la siguió chamuyando de pavadas...
Y luego, besuqueándole la frente,
con gran tranquilidad, amablemente,
le fajó treinta y cuatro puñaladas.
Cantarle al machismo
Sin embargo, canchero y sin cabrearse,
le dijo al gavilán: “Puede rajarse;
el hombre no es culpable en estos casos”.
Y al encontrase solo con
la mina,
pidió las zapatillas y ya listo,
le dijo cual si nada hubiera visto:
“Cebame un par de mates, Catalina”.
La mina, jaboneada, le
hizo caso
y el varón, saboreándose un buen faso,
la siguió chamuyando de pavadas...
Y luego, besuqueándole la frente,
con gran tranquilidad, amablemente,
le fajó treinta y cuatro puñaladas.
Cantarle al machismo
Los ejemplos pululan. Sólo basta aguzar el oído. El punto es qué registro tienen finalmente quienes bailan y cantan al son de esos ritmos cargados de violencia hacia las mujeres. Lucía Schiariti es integrante del equipo del Programa de alumnas madres y padres del gobierno porteño. Trabaja con adolescentes de la zona sur de la ciudad en talleres, donde aborda, entre otros temas, la violencia en los noviazgos. Uno de los insumos, disparadores para abordar la problemática, son justamente las canciones del rey del reggaetón, el portorriqueño Daddy Yankee, y también de Shakira, en las que aparecen reflejadas relaciones donde “el otro se cree tu dueño y es todo”. “Tratamos de reflexionar que son contextos que pueden favorecer los vínculos violentos. Lo que sucede es que las pibas, en general, no tienen identificadas las letras de Daddy Yankee como violentas. Es común que las canten, pero sin estar pensando en lo que dicen”, contó Schiariti a Página/12.
Zambayonny, un personaje que nació en Televisión Abierta (se transmitía por el canal de cable MuchMusic), se ha hecho conocido por su humor escatológico, guarango, a través de YouTube. El último año estuvo nominado a los Premios Carlos Gardel como Mejor Album Artista Canción Testimonial y de Autor, por su disco Búfalo de agua. El cantautor “tiene una especie de partido con sus seguidores/as. Se llama ‘Sindicato del Pedazo’, que ensalza la ‘verga’ como ‘material de trabajo’, como ‘arma’ y un sinfín más de sus misóginas ‘utilidades’”, cuenta a este diario una de las promotoras de la movida para llamar la atención sobre las canciones de este juglar, que prefiere el anonimato porque ha recibido ataques cibernéticos con agresiones escritas desde que se sumó a esta iniciativa.
“Es indudable que letras como las de la canción La incogible, del citado cantautor, desde su mismo título colocan a la mujer en el lugar de objeto sexual y denotan ‘violencia contra las mujeres’, en los términos de la Ley de Protección Integral para Prevenir, Sancionar y Erradicar la Violencia contra las Mujeres en los Ambitos en que Desarrollen sus Relaciones Interpersonales (Nº 26.485). Incluso se llega a decir en la canción que para tener sexo con una mujer ‘se probó con pagarle y no funcionó’”, dijo a Página/12 el titular del Inadi, Pedro Mouratian. “El arte es una forma de expresión y, como tal, está sujeta a límites. Un límite es precisamente el principio de no discriminación. Las expresiones discriminatorias, de índole artística o de cualquier otra índole, no están protegidas por el derecho a la libertad de expresión. No es de extrañar que muchas veces el público celebre este tipo de producciones, ya que la discriminación, antes que un acto ilícito, es una práctica social con fuerte arraigo cultural”, observó el funcionario.
–¿Qué tipo de medidas se pueden implementar para contrarrestar ese efecto? –le preguntó este diario.
–Es importante adoptar medidas de prevención: por ejemplo, realizando campañas de sensibilización social sobre la gravedad del fenómeno de la violencia contra las mujeres y el carácter imperioso que tiene su erradicación, tales como las que venimos realizando desde el Inadi en articulación con otros organismos del Estado, por ejemplo, el Ministerio de Educación de la Nación. Y como herramienta para llevarlas a cabo, el arte tiene un enorme potencial.
Mouratian recordó que hay una clara vinculación entre la violencia sexista y la discriminación basada en el género. En este sentido, añadió, es importante tener en cuenta que la violencia contra las mujeres ha sido considerada por el Comité para la Eliminación de la Discriminación contra la Mujer como una forma de discriminación que impide gravemente que las mujeres gocen de derechos y libertades en pie de igualdad con los hombres. “Entonces, esas letras también contravienen la normativa referida a la discriminación en general y a la discriminación contra las mujeres en particular”, puntualizó. Vale recordar que el artículo 5 de la Convención sobre la Eliminación de todas las Formas de Discriminación hacia la Mujer obliga a los Estados parte –la Argentina es uno de ellos– a “modificar los patrones socioculturales de conducta de hombres y mujeres con miras a alcanzar la eliminación de los prejuicios y las prácticas consuetudinarias y de cualquier otra índole que estén basados en la idea de la inferioridad o superioridad de cualquiera de los sexos”.
Límites
La movida para visibilizar el tinte misógino de algunas de las canciones de Zambayonny cuenta con el apoyo de Perla Prigoshin, coordinadora de la Comisión Nacional para la Elaboración de Sanciones de la Violencia de Género, que depende del Ministerio de Justicia de la Nación; de la Red Provincial de Mujeres Libres de Violencia de Género y de la secretaria general de la Asociación Argentina de Mujeres de Carreras Jurídicas y de la Federación Internacional de Mujeres de Carreras Jurídicas, Norma Graciela Chiapparrone. “Desde luego muchas de sus canciones conciben a la mujer como objeto de consumo sexual, como mercancía, son procaces, y por lo menos para mí como feminista un compendio misógino”, resumió Chiapparrone. Para la abogada, lo que Zambayonny hace a través de algunas de sus canciones encuadraría como “tipo” en la violencia simbólica, y a través de la “forma”, como violencia mediática. Ambas, tanto el tipo como la forma, están previstos en la Ley 26.485.
“El tipo porque transmite un mensaje que reproduce y naturaliza una forma de subordinación, discriminación o desigualdad en relación con el hombre; y la forma porque humilla o cosifica a través de la difusión del discurso –en este caso las letras de las canciones– a las mujeres en los medios de comunicación”, analizó. La norma, sin embargo, no prevé sanciones. “Nosotras entendemos que a falta de una sanción específica, la denuncia pública de ciertas conductas hace que merezcan la condena social, el reproche, por eso actuamos de este modo. Así lo hicimos con un icono como Joan Manuel Serrat no hace mucho, quien en un recital con Sabina tuvo comentarios que consideramos agraviantes y discriminatorios hacia nosotras las mujeres. Y esa declaración en conjunto con otros grupos de la sociedad civil la dimos a conocer públicamente. Por otra parte, existe un principio del derecho que dice que todo aquel que causa un daño debe repararlo. En consecuencia, creemos que este señor debería dejar de reproducir esas canciones y asumir públicamente un compromiso de desenvolver su actividad de acuerdo con la ley”, consideró.
–¿Pero se pueden limitar las expresiones artísticas?–le preguntó Página/12.
–Los límites del “arte” están dados por la cultura de un pueblo, en el marco de la libertad y en el respeto a los derechos de las personas, en nuestro caso las mujeres. Si la ley dice que tales o cuales conductas son reprochables, ahí está el límite. Pero para resguardar los derechos de todos y todas es necesario dar una batalla cultural, y ése es parte del trabajo que tenemos principalmente las feministas. Argentina posee el marco jurídico adecuado para proteger en forma integral a las mujeres de todos los tipos de violencia, pero aún esa batalla cultural nos exige la denuncia constante ante hechos como el que comento.
viernes, 8 de febrero de 2013
Vota para acabar con la guerra contra las mujeres
Queridos amigos y amigas,
Es siempre la misma historia en todo el mundo. Hombres abusivos y violentos escriben las leyes que supuestamente deberían proteger a las mujeres -- y utilizan su poder para rechazar las protestas y demandas de las víctimas y los votantes. Pero ahora podemos cambiar esta situación.
Cuando una estudiante de 23 años fue violada brutalmente por un grupo de hombres en un autobús en Nueva Delhi, las protestas ciudadanas incendiaron el país y el mundo entero se llenó de indignación. Se encargó entonces una evaluación oficial, pero esta semana el gobierno ha afirmado con descaro que ignorará las recomendaciones de pedir la renuncia de los políticos acusados de violación u otros tipos de violencia contra las mujeres. Hay 260 políticos en India acusados de estos delitos que están defendiéndose con uñas y dientes, ¡y por ahora están ganando!
La única forma de cambiar las cosas es emprendiendo un esfuerzo ciudadano global y coordinado para sacar a estos hombres de sus cargos públicos. Si 25.000 nos comprometemos a donar ahora, Avaaz podrá confrontar a los peores políticos. Ellos dependen de su reputación y nosotros nos encargaremos de exponerlos ante los medios de comunicación y las redes sociales a través de anuncios, encuestas y otras tácticas. Empezaremos en India, la democracia más grande del mundo que se prepara para sus próximas elecciones nacionales. Y estaremos alerta ante otras oportunidades de cambiar la política y ¡acabar la guerra contra las mujeres!
Avaaz solo aceptará los fondos si recibimos 25.000 donaciones; lo suficiente para marcar una diferencia real. Haz clic aquí para comprometerte a donar $4 ahora:
https://secure.avaaz.org/es/
Este es plan: Avaaz identificará a los representantes electos o a los candidatos electorales que son reconocidos por violar los derechos de las mujeres. Elegiremos oportunidades electorales que, si las ganamos, atraerán una enorme atención pública y harán que otros hombres abusadores eviten presentarse a cargos públicos. ¡Ahí es cuando desplegaremos todo nuestro poder! Entraremos con fuerza para acabar con sus oportunidades de seguir en el poder o ser elegidos. Esto podría incluir acciones como:
- Hacer encuestas de opinión para impulsar a sus partidos a que elijan a otros candidatos;
- Organizar acciones directas en sus localidades;
- Animar a periodistas locales y nacionales a que informen sobre sus crímenes;
- Publicar anuncios en los grandes canales de radio, televisión y prensa escrita;
- Contratar abogados para asegurar que las víctimas no sean intimidadas ni silenciadas;
- Desarrollar campañas potentes para acabar la guerra contra las mujeres.
En todo el mundo, una de cada cinco mujeres será víctima de una violación o intento de violación durante su vida, según los estudios de la ONU. Hasta que hombres como estos no salgan del poder, nunca lograremos los cambios de leyes y actitudes que las mujeres necesitan. Nuestro poder se multiplica cuando estos hombres están en su momento más vulnerable: en plena campaña electoral y necesitando ganarse cada voto. Hemos visto los cambios positivos que conlleva contar con candidatos pro-mujeres en nuestras sociedades, ¡así que abrámosles las puertas! Ayúdanos a lograr el objetivo -- comprométete a donar $4 ahora:
https://secure.avaaz.org/es/
Sabemos que esta estrategia funciona. Hace algunos meses, cuando Todd Akin, uno de los candidatos al senado del Partido Republicano favorito en Estados Unidos, sugirió que algunas violaciones son “legítimas”, blogueros y activistas convirtieron su comentario en su peor pesadilla. La tormenta que crearon le costó la elección, y el Partido Republicano, tildando sus comentarios de “insultantes e inexcusables”, canceló su financiación y le pidió que se retirara. Esta tormenta mediática disparó una conversación pública sobre la violencia sexual contra las mujeres que sigue vigente en EE.UU.
Podemos asegurarnos de que hombres como Akin no puedan ocupar un cargo público en ningún país del mundo. Si un número suficiente de personas nos comprometemos a donar una pequeña cantidad ahora, podremos lanzar una campaña rápidamente que cambie el rumbo de elecciones como la de Akin por todo el planeta y haga que los partidos políticos se lo piensen dos veces. Comprométete a ayudar para que podamos empezar pronto:
https://secure.avaaz.org/es/
Una y otra vez, los miembros de Avaaz hemos asumido el reto de defender los derechos de las mujeres. En Afganistán, ayudamos a proteger a Lal Bibi cuando reveló la historia de su aterradora violación; en Honduras, luchamos al lado de sus mujeres contra una ley que imponía pena de prisión a quien usara la píldora anticonceptiva de emergencia, incluso en casos de violación. Ahora podemos atacar estos temas de raíz, cambiando a quienes se sientan en parlamentos y ministerios para tomar las decisiones sobre las vidas de las mujeres.
Con esperanza,
Mia, David, Jooyea, Michelle, Alex, Ricken, Alaphia, Emily y todo el equipo de Avaaz
Mas Información:
¿Por qué India trata tan mal a sus mujeres? (BBC Mundo)
http://www.bbc.co.uk/mundo/
En la mira: Acabemos con la violencia contra las mujeres (ONU Mujeres)
http://www.unwomen.org/es/
La guerra contra las mujeres (MSN)
http://noticias.latino.msn.
Violencia contra la mujer (OMS)
http://www.who.int/
Indicadores de violencia contra las mujeres (ONU)
http://www.endvawnow.org/es/
martes, 5 de febrero de 2013
William Morris
Of Heaven or Hell I have no power to sing,
I cannot ease the burden of your fears,
Or make quick-coming death a little thing,
Or bring again the pleasure of past years,
Nor for my words shall ye forget your tears,
Or hope again for aught that I can say,
The idle singer of an empty day.
*
No tengo el poder para cantar el Cielo o el Infierno,
No puede aliviar el peso de tus miedos,
O relativizar una muerte arbitraria,
O recuperar el placer de los años pasados,
No será por mis palabras que olvidarás tus lágrimas,
Ni tengas confianza en lo que pueda decir,
El cantante ocioso de un día vacío.
Hoy en la Argentina nadie lo recuerda. "William Morris" suena a barrio del conurbano. Sin embargo, una de sus obras más conocidas, estos paraísos que son de acá, no del más allá, esos paraísos que están al alcance de nuestros medios mundanos, resultan interesantes porque combaten el idealismo y el relativismo en el que nos sumergen siempre las cosas desconocidas y la especulación mística. (Pese a esto, una buena parte de la ideología anti-industrialista de Morris hoy recuerda bastante la movida y estética hippie.) Baudelaire nos habló de los Paraísos artificiales, nos dijo que podían ser sensuales, hermosos y siniestros al mismo tiempo. Morris, quizás más humilde, o tal vez no, le canta a la tierra. Nació Walthamsow, cerca de Londres, y vivió y murió en el siglo XIX. La rústica traducción de esos primeros versos me pertenece. ///
viernes, 25 de enero de 2013
MercadoFreak es un grupo de Facebook donde se republican las ofertas más raras de MercadoLibre. Puede visitarse en http://www.facebook.com/mercadofreaky ya tiene más de 10.000 suscriptores que a su vez aportan material. El procedimiento es simple. El resultado, una forma curiosa de señalar los bordes de uno de los sitios más importantes y rentables de la web. Las preguntas que nos hace esta curadoría, esta selección de una selección, no sólo se formulan alrededor de qué vendemos y qué compramos, sino que también interpelan nuestras ilusiones, nuestras esperanzas, nuestros gustos y nuestra manera de vernos.
El capitalismo resulta especialmente hábil a la hora de hacer que hombres y mujeres ofrezcan y consuman productos que no necesitan. La web amplifica este gesto hasta el ridículo. Catalogo de basura y símbolos, experimento duchampiano, epifenómeno y feria residual, MercadoFreak señala las partes más raras, sorprendentes y divertidas de ese capitalismo digital que hoy, de tantas y tan variadas formas, nos convoca.
El capitalismo resulta especialmente hábil a la hora de hacer que hombres y mujeres ofrezcan y consuman productos que no necesitan. La web amplifica este gesto hasta el ridículo. Catalogo de basura y símbolos, experimento duchampiano, epifenómeno y feria residual, MercadoFreak señala las partes más raras, sorprendentes y divertidas de ese capitalismo digital que hoy, de tantas y tan variadas formas, nos convoca.
(Cuando les pedí a los administradores que, para darle entidad a la nota, me dijeran algunos de sus nombres, me respondieron: “Es que ninguno de nosotros tiene nombre realmente”.)
jueves, 17 de enero de 2013
martes, 15 de enero de 2013
Renovar el registro en Buenos Aires (1)
Para renovar el registro no hay que tener multas pendientes. Como se me venció el 28 de diciembre, día de mi cumpleaños, saqué turno para el 21 de enero y ayer fui a pagar mis multas. Tenía varias por excesos de velocidad, una por pasar un semáforo en rojo y cinco por estar estacionado en la puerta de mi casa, a mano izquierda, justo abajo de un cartel azul con una letra "E" blanca de "está permitido estacionar". El trámite de pagar las multas se puede hacer por Internet pero, dada la situación, tuve que apersonarme en la oficina gubernamental correspondiente, conocida en la jerga de los infractores como "Pellegrini" porque queda sobre esa céntrica calle.Como se puede ver en la imagen, había mucha gente. El ánimo general era turbio. Se esuchaba el murmullo de los infractores intentando contarle al que tenía al lado que él no era culpable, que no había cometido un ilícito. Y sobre todo que no quería, que no iba a pagar. A Dios gracias, había aire acondicionado. Logré sentarme y calculé cuanta gente había y cuánto facturaba ese lugar por día. No quieren saber el resultado. Pensé que era una situación más digna de Burroughs, de Ballard, o de Palahniuk que del pijatriste de Kafka. 
En mesa de entrada me habían dado el B420. Los números y las series parecían salir de forma aleatoria en el plasma colgado del techo, pero después de cinco minutos de mirar con atención me di cuenta de que había una constante. Esperé durante 40 minutos a que salieran los 100 números que me separaban del B420. Previendo esta situación, había llevado el Kindle. Leí interrumpido por el sonido de los números que se renovaban. La espera se hizo larga. Mientras esperaba también recordé un soneto de Enrique Banchs.
Finalmente, en el box 24 me atendió un pibe de pelo negro, largo, atado con una anacrónica colita. Fue muy atento y me dijo que tenía muchas multas. Reconocí cuatro de exceso de velocidad y le dije que las pagaba. Las otras, el semáforo rojo y los estacionamientos en la puerta de mi casa, no y me quería quejar. Me explicó que si me pasaba a un controlador las multas empezaban a costar más caras. Lo sabía y lo acepté. Pagué los excesos de velocidad en la caja y pasé con el mismo número a la zona de controladores donde casi no esperé. Ahí me atendió otro pibe con una remera de los Ramones te tenía pinta de no alimentar ningún conflicto con el mundo. (Antes de una reforma que hicieron para bien, en ese mismo lugar te atendía un juez en una patética escenografía de juzgado hecha en madera. Te atendía y te gritaba.) Le expliqué al Remera de Ramones la situación. Le repetí tres veces que si bien estaba estacionando sobre la izquierda había un cartel que lo habilitaba. Al final dijo "vamos a mandar un inspector para que certifique si está la señalización correspondiente" y cerró la carpeta. Me pidió que firmara. Le dije que tenía turno el lunes para renovar el registro. "Y... Esto lleva una semana" dijo. Alargó la palabra semana en la primera "a". Me tomó el teléfono y me prometió que me iba a llamar cuando "eso" estuviera verificado. Le dije que me parecía que tenía que ir cambiando mi turno. "Y... Sí, me parece lo mejor, igual yo te llamo". ¿Me llamará? Quién sabe.
Si Rolnald McDonald imaginara un purgatorio diurno sería como ese lugar en la calle Pellegrini. Una dependencia publica más o menos bien iluminada, limpia, no necesariamente sórdida en las apariencias, con gente joven y relajada atendiendo. La única gran diferencia sería que acá pagás mucho y no te dan comida. (Aunque había un tipo con una bandeja ofreciendo sandwichs de miga.) Espero que los encargados de venir a cerciorarse de que está la chapa no se la lleven. Por las dudas le saqué una foto. Para terminar quiero decir que todavía sigo lleno de odio.
Comentario del Faco: "Me gusta que terminás de leer la crónica y abajo de la foto del cartel de estacionamiento sale una pija. Fav a la pija."
viernes, 4 de enero de 2013
El fin de la magia
Por Edgardo Cozarinsky
Ella me dice que conmigo se siente mejor que con ninguno, sin embargo en un momento de la noche deja la mesa del bar, me dice que para fumar un cigarrillo, desconfío, espero dos, tres minutos, la sigo y la encuentro hablando en el celular, seguro que con el Monstruo con Herpes, un novio horrible que no conozco pero busqué en internet sabiendo que su notoriedad de publicitario debe haberle obtenido la difusión de una foto, y allí lo encontré, mirada torva, sonrisita resentida, pelambre de convención.
Ella me dice que nada que ver, que hablaba con la amiga que está en vísperas de parto, olvidándose que media hora antes me decía que no la aguanta, que habla todo el tiempo de la bolsa que se va a romper, y por otro lado a quién se le ocurre llamar después de medianoche a una parturienta en espera, me pregunto si se da cuenta de que me doy cuenta de que macanea, pero pienso que no le importa, que dice cualquier cosa porque sabe que el silencio es más rico y me dejaría imaginar más y peor.
Ella me dice que cierre los ojos, obedezco no del todo confiado y me pasa por los labios un dedo que le muerdo, tiene un gusto amargo y me doy cuenta que lo frotó con MDMA, se lo chupo y cuando ya no queda nada le digo que está loca, que el MDMA se lo ponga en la concha y que ahí sí que se lo chupo con gusto, conchita dulce de leche siempre la llamo, me dice que esta noche no, que solo quiere que me destrabe y deje esos celos ridículos, pero en ese momento suena su celular y va a atender cuando se lo quito de las manos y lo arrojo a la vereda y lo pisoteo.
Ella me dice sos un bruto, me pide plata para comprarse otro celular, despedite de la dulce de leche, dice que ya empezó a olvidarse de mí, que nunca me dijo que conmigo se sentía mejor que con ninguno, que yo inventé todo, pajero de mierda, dame la plata ahora o empiezo a gritar.
Yo no hablo enseguida. Meto la mano en el bolsillo, saco un billete de cinco pesos y se lo tiro a los pies, andá a un locutorio y llamalo, a ver si te contagia el herpes, le digo y me voy, ella me sigue y me descarga los puños en la espalda, en la cabeza, un policía nos mira, qué le parece le digo, vienen bravas este verano, él sonríe, yo sonrío y ella cansada se pone a llorar.
martes, 1 de enero de 2013
"Vivía en una pensión de maricones en Austria."
http://www.youtube.com/watch?v=l94RPxnt6P4&feature=youtu.be
sábado, 29 de diciembre de 2012
viernes, 28 de diciembre de 2012
The Most Dangerous Kind of Reading
“Novels are the favourite, and the most dangerous kind of reading, now adopted by the generality of young ladies. I say dangerous, because the influence, which, with very few exceptions, they must have upon the passions of youth, bears an unfavourable aspect on their purity and virtue. The style in which they are written is commonly captivating; and the luxuriance of the descriptions with which they abound, extremely agreeable to the sprightly fancy, and high expectations of the inexperienced and unreflecting. Their romantic pictures of love, beauty, and magnificence, fill the imagination with ideas which lead to impure desires, a vanity of exterior charms, and a fondness for show and dissipation, by no means consistent with that simplicity, modesty, and chastity, which should be the constant inmates of the female breast. They often pervert the judgment, mislead the affections, and blind the understanding.”
—The Preceptress’ advice to her graduating students from the 18th century self-improvement book, The Boarding School
http://wwnorton.tumblr.com/post/38310906476/the-most-dangerous-kind-of-reading
lunes, 24 de diciembre de 2012
jueves, 20 de diciembre de 2012
lunes, 17 de diciembre de 2012
viernes, 14 de diciembre de 2012
sábado, 1 de diciembre de 2012
Argentavis magnificens: Magnificent Argentine Bird
With a wingspan of nearly 7 metres, Argentavis magnificens is the largest known bird to ever fly. It lived 6 million years ago in the open plains of Argentina and the Andes mountains, and it is related to modern-day vultures and storks—but with feathers the size of Samurai swords. It rivals some light aeroplanes in size, but it is believed to have flown on the wind more like a glider, soaring to speeds of 240 km/h. But with its massive flight muscles and enormous wings, the behemoth bird weighed 70 kilograms, so flapping its wings was not enough to achieve lift-off. “Birds are commonly compared with aircraft, but in reality helicopters are a better analogy,” says Sankar Chatterjee of Texas Tech University. Chatterjee and his team came to understand the bird’s flight by collaborating with a retired aeronautical engineer, inputting measurements from fossils into a computer program designed to study flight performance in helicopters. They determined that Argentavis must have run downhill into a headwind in order to become airborne, just like hang gliders, then gained elevation by circling inside columns of air known as “thermal elevators.” It would have easily hitched a ride a few kilometres up without even flapping its wings—then by just gliding to adjoining thermals, it would have been able to travel hundreds of kilometres per day
(via pricklylegs)
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